Осенние выставки в Минске: где увидеть яркие пастели, эксперименты с черным цветом и загадочного Бэнкси

Сентябрь балует нас теплой, почти летней погодой, и природа пока не спешит надевать осенний наряд. Это идеальное время для неспешных прогулок по столице. А чтобы сделать их еще более насыщенными и вдохновляющими, мы предлагаем вам культурный маршрут по нескольким интересным выставкам, которые сейчас проходят в Минске.

«Сто Пастелей» Ляли Бушковой: путешествие в красках

Когда: с 18 по 28 сентября 2018 года.
Где: Художественная галерея «Академия» (ул. Сурганова, 14).
Время работы: в день открытия (18 сентября) с 16:00, со вторника по пятницу — с 15:00 до 18:00.
Вход свободный.

На этой выставке собраны пастельные работы, созданные художницей за целое десятилетие — с 2008 по 2018 год. Ляля Бушкова — страстная путешественница, и ее картины становятся красочными дневниками, в которых запечатлены впечатления от разных уголков мира. Каждое полотно обладает своим уникальным настроением и колоритом, позволяя зрителю увидеть знакомые пейзажи глазами автора.

Ляля Бушкова. Фото взято из открытых источников

В творчестве Бушковой угадываются черты экспрессионизма, импрессионизма и фовизма. Ее картины — это чувственные, немного сказочные и невероятно яркие истории, рассказанные с помощью цвета и света.

«Близ Бостона». Фото: cultobzor.ru

«Масада. Гора мужества». Фото: cultobzor.ru

«Color black» Геннадия Козела: дерзкий вызов живописи

Когда: до 18 сентября.
Где: Художественная галерея «Артель» (пр-т Независимости, 58/1-6).
Время работы: ежедневно с 10:00 до 19:00.
Стоимость входа: 2 BYN.

Геннадий Козел — не только известный белорусский художник, но и магистр искусств, чье творчество знают в Европе и США. Ученик легендарного Альгерда Малишевского, Козел виртуозно работает с цветом, делая его главным героем своих произведений. Он создает не просто картины, а арт-объекты, которые, по его словам, должны «держать» и «сгущать» пространство вокруг себя.

Картина «Джур-Джур». Фото: bel-art.by

В проекте «COLOR BLACK» художник бросает вызов самому противоречивому цвету в живописи — черному. Для Козела это не символ мрака, а начало, полное позитивной энергии и глубины. На выставке представлены как трехмерные объекты с интересной фактурой, так и работы, где художник отталкивается от темного тона холста.

Картина «Симптомы грозы». Фото: bel-art.by

Вдохновляясь старыми мастерами вроде Веласкеса и Рембрандта, Геннадий Козел не копирует натуру, а использует ее мотивы для создания абсолютно самостоятельных, современных произведений.

Картина «Уходящий день». Фото: bel-art.by

«Маргіналіі, або нататкі на палях» Александра Коновалова: суть через коллаж

Когда: до 23 сентября.
Где: Национальный художественный музей (ул. Ленина, 20).
Время работы: ежедневно с 11:00 до 19:00.
Стоимость входа: 8 BYN (полный), 4 BYN (льготный).

Юбилейная выставка, приуроченная к 70-летию художника, представляет зрителю мир Александра Коновалова. Его метод — это не изображение реальности, а попытка уловить и передать ее суть через призму собственного восприятия. Главный инструмент в этом — техника коллажа, которая делает его картины объемными, динамичными и многослойными.

Александр Коновалов в студии. Фото: artmuseum.by

В такие работы можно всматриваться бесконечно, каждый раз открывая новые детали и смыслы. Это диалог с подсознанием как художника, так и зрителя.

«Ночной дождь» 2010 г. Холст, акрил, коллаж. Фото: www.artmuseum.by

«Окраина» 2013 г. Холст, акрил, коллаж. Фото: artmuseum.by

«Цветные дни» Ирины Ясюкайть-Дударевой и Татьяны Гриневич: вселенная в картине

Когда: до 1 октября.
Где: Национальная библиотека Беларуси, галерея «Панорама» (22 этаж, пр-т Независимости, 116).
Время работы: с 12:00 до 23:00.
Стоимость входа: по билету на обзорную площадку (3.5 BYN — взрослый, 2.5 BYN — для учащихся).

Две художницы с общим взглядом на искусство представляют свой совместный проект. Для них живопись — это универсальный язык, понятный без слов. Каждая картина — это отдельная маленькая вселенная, наполненная светом, цветом и ощущением радости бытия. Созерцание таких работ сравнимо с погружением в музыку или поэзию.

Картина Ирины Ясюкайть-Дударевой «Ля ракi». Фото: arthaos.com

Картина Ирины Ясюкайть-Дударевой «Букет на стуле». Фото: arthaos.com

Картина Татьяны Гриневич «Аквариум». Фото: grinevich.info

Картина Татьяны Гриневич «Прогулка». Фото: Artcenter.by

«Banksy & 3,14 Art»: феномен уличного искусства

Когда: до 14 октября.
Где: Галерея ДК (ул. Герцена, 2А).
Время работы: ежедневно с 11:00 до 19:00.
Стоимость входа: 10 BYN (полный), 7 BYN (льготный).

Загадочный и скандально известный английский уличный художник Бэнкси — фигура, которая до сих пор будоражит умы. Для кого-то его работы — вандализм, для других — гениальное высказывание, за которое коллекционеры платят миллионы. Личность художника скрыта, но его посыл ясен: он остро и иронично говорит о войне, миграции, экологии и лицемерии власти.

«Девочка с воздушным шаром» — одна из самых знаковых работ Бэнкси, символ надежды. Фото: geo.ru

Работа, напоминающая, что Стив Джобс был сыном сирийского мигранта. Фото: geo.ru

«Бунтарь с букетом» — известная работа в Иерусалиме, где в руках у протестующего не «коктейль Молотова», а цветы. Фото: geo.ru

Вместо заключения

Современное искусство удивительно разнообразно. Смотреть на картину — значит вести безмолвный, но очень глубокий диалог с художником. Редакция Velvet.by приглашает вас к таким диалогам. Они не только расширяют кругозор, но и помогают лучше понять самих себя, открывая новые грани восприятия мира.

Обозреватель Velvet