Фильм «Любовь и голуби» — это искрометная, народная комедия, которая вот уже 35 лет не теряет своей популярности. Интересно, что путь картины к зрителю был непростым: режиссеру Владимиру Меньшову пришлось буквально сражаться с чиновниками Госкино, которые не хотели выпускать ленту в прокат, присвоив ей низкую категорию и лишив рекламы. Однако, когда фильм все же увидела публика, его успех превзошел все ожидания, превратившись в настоящую народную классику, разобранную на цитаты.
В материале собраны самые удивительные и малоизвестные подробности о создании этой легендарной комедии, которая, вопреки прогнозам, обрела долгую жизнь в сердцах зрителей.
Реальная история и съемки в настоящем доме
В основе сюжета лежит подлинная история семьи Кузякиных из города Черемхово, соседей сценариста Владимира Гуркина. Семейная драма с попыткой увода мужа сотрудницей предприятия легла в основу пьесы, а затем и фильма. Правда, настоящие прототипы просили изменить их фамилию, но сценарист, по его собственному признанию, забыл это сделать, что стало причиной долгой обиды.
Съемки проходили в Медвежьегорске в Карелии. Съемочная группа нашла идеальный дом, хозяева которого не только разрешили вести съемки, но и остались жить там на этот период. Они терпеливо сносили все неудобства, угощали команду и даже разрешили перестроить крыльцо, чтобы оно больше походило на сибирское, а также установить голубятню и летнюю кухню, которые остались им после съемок. Живность для фильма — кур, собак и кошек — также предоставили гостеприимные хозяева.
От серьезной драмы к народной комедии
Изначально Владимир Меньшов задумывал снять душевное, спокойное кино в духе Василия Шукшина. Однако в процессе работы такой подход начал казаться слишком скучным и затянутым. Чтобы оживить картину, режиссер добавил игровые вставки, танцы, гротескные костюмы и театральную выразительность. Это потребовало и пересмотра актерского состава — нужны были артисты, способные соединить узнаваемость персонажа с комедийной гиперболой.
Долгий кастинг и неожиданные решения
Подбор актеров оказался сложной задачей. На роль Василия пробовались многие, включая Сергея Юрского, но режиссер ждал Александра Михайлова, который был занят в других проектах. Когда актер наконец приехал и произнес первые слова роли, Меньшов понял, что нашел своего Васю. Александр Фатюшин, изначально претендовавший на эту роль, после выхода фильма признал правоту режиссера.
Роль Надежды изначально была отдана Нине Дорошиной, которая уже играла ее в театре. Для подстраховки на пробы пригласили Любовь Полищук, но ее вариант не подошел. Колоритную пару тети Шуры и дяди Мити сыграли Наталья Тенякова и Сергей Юрский. Интересно, что Теняковой на момент съемок было всего 38 лет, и она согласилась на роль только при условии кардинального перевоплощения в старушку.
За роль роковой Раисы Захаровны боролись такие красавицы, как Татьяна Доронина и Наталья Кустинская, но победила Людмила Гурченко, сумевшая сыграть одновременно смешно, ярко и интеллигентно. Ради нее роль значительно расширили.
Испытания для актеров: холод, риск и детские травмы
Съемки давались актерам непросто. Одна из самых сложных сцен — переход Василия из двери дома прямо в море — снималась одним дублем под водой. Во время первого дубля Александр Михайлов от стресса забыл текст, и Людмила Гурченко начала ему подсказывать. Во втором дубле актеру пришлось экстренно разрезать галстук под водой, так как он затянулся и перекрывал дыхание.
«Южные» сцены снимались в Абхазии в конце ноября в ледяной воде (около 14 градусов). Актерам приходилось изображать отдых и вести диалоги, не показывая, что они замерзают. Особенно тяжело приходилось Гурченко. В знак поддержки Владимир Меньшов после съемок сам прыгнул в холодную воду.
Для усиления комичности образа дяди Мити Сергею Юрскому накладывали асимметричный, утрированный грим. Александру Михайлову психологически тяжело далась трогательная сцена рассказа дочери о дурачке Володьке, которая будила в нем воспоминания о реальной детской травме.
Съемочные будни: импровизация, шутки и фокусы
На площадке царила творческая атмосфера. Многие знаменитые реплики дяди Мити, включая «Извините, что помешал вам деньги прятать!», были импровизацией Сергея Юрского. Актеры так вживались в роли, что однажды Юрского в гриме не пустили в кафе, приняв за местного выпивоху.
В камео Владимира Меньшова в сцене объявления фильма на его голове красуется... парик Людмилы Гурченко, надетый задом наперед. Для волшебной сцены цветения дерева во время поцелуя пригласили фокусника с механическими тростями. Несмотря на риск, сцену удалось снять с первого дубля.
Собрать всех актеров для финальной сцены с голубями было чудом: Нина Дорошина только что прилетела на вертолете, а Александр Михайлов сразу после съемки должен был на нем же улететь на спектакль в Москву.
Битва с цензурой: как отстаивали смешные сцены
Главным испытанием для фильма стала цензура Госкино. Чиновники критиковали ленту за «пропаганду алкоголизма», деревенскую речь (требовали убрать «ёшкин кот» и «че»), называли пошлой и бытовой. Роль дяди Мити хотели максимально сократить, а Владимиру Меньшову даже вынесли выговор и временно отстранили от монтажа.
Многие остроумные и смешные сцены были безжалостно вырезаны, часто просто из-за ограничения хронометража. Например, не вошла гротескная сцена, где Василий, оказавшись в квартире Раисы Захаровны, пытается усмирить «одушевленную» стиральную машину, скачущую по комнате. Несмотря на давление, Меньшов стоял на своем и отказывался кардинально переделывать фильм. Его упрекали в потере вкуса, но в итоге картину все же пропустили в прокат.
Эта народная комедия, прошедшая через множество trials, доказала, что истинная любовь зрителей сильнее любой цензуры. А у вас есть любимая цитата из «Любви и голубей»?
Больше интересных статей здесь: Отношения.
Источник статьи: 20+ фактов о всеми любимой комедии «Любовь и голуби», которую когда-то вообще не хотели выпускать в прокат.